Menu

Даёшь Экибастуз!

  • Опубликовано в Мир

В Доме-музее Багаева открылась выставка «Даёшь Экибастуз!» ветерана фотографии Владимира Голянского. Представленные на экспозиции работы были сделаны автором за многие десятилетия. В них отображена летопись горняцкого края с 1960 по 1980 годы XX столетия.

Электрификация железной дороги Экибастуза

Электрификация железной дороги Экибастуза

Фотоснимки Голянского – далекая история, своего рода раритет. В его фотоархивах летопись Экибастуза с его человеческими ресурсами. В снимках – праздники и будни Экибастуза, жизнь экибастузцев не только в городе, но и в селе.

1 декабря 2015 года Владимиру Голянскому исполнилось 75 лет. Родился Владимир Антонович в 1940 году в селе Жванец Каменец-Подольского района Хмельницкой области. Трудовую деятельность начал в 1957 году на шахте № 6 г. Кировска Ворошиловградской области.

С 1964 года в Экибастузе в тресте «Иртышуголь» работает горнорабочим, подземным слесарем, кочегаром. В 1969 году - инженер техотдела в БТИ треста. С 1973 года до 1982 года работает фотокорреспондентом газеты «Алга» — «Вперед». В 1987 году перешел в газету «Заветы Ильича» - «Голос Экибастуза». В 1969 году пять фотографий Владимира Голянского появились на полосе республиканской газеты «Ленинская смена», а в феврале 1974 года — в «Казахстанской правде». С 1969 года его фотографии публикуются в газете «Звезда Прииртышья» и показываются в сюжетах областного телевидения. Также его снимки опубликованы в книгах.

- Я посмотрел выставку – с этих снимков само время на нас дышит, то время, - говорит долгое время бывший редактором газеты «Звезда Прииртышья» Юрий Поминов. - Много знакомых лиц. Это ведь целая жизнь! Я хотел бы еще сказать о человеческих качествах Владимира Антоновича, о его невероятном обаянии, умении дружить, о его жизнелюбии.

О его умении дружить рассказал и Женис Мананбаев, ранее работавший на областном телевидении. Он знаком с  Владимиром Антоновичем с 1983 года. Мананбаев приехал после партшколы в Экибастуз, когда там организовали корпункт республиканского телевидения. Он вспоминает: «Мы ежедневно встречались, очень уважали друг друга. Он, конечно, немного изменился. Но в душе остался таким же».

За каждым снимком Голянского — события и судьбы. Это передовики производства и села, люди труда. Вот знаменитый экскаваторщик Возный, основатель трудовой династии. «Сейчас его нет в живых, сыновья на пенсии, а экскаватором уже командует внук», - говорит Голянский. На другом снимке - народный артист СССР, певец Ермек Серкебаев во время приезда в наши края. Памятники, лица, явления - комсомольско-молодежная чабанская бригада. Дети на базе отдыха «Снежинка». И Бекен Субеков - легендарный директор совхоза «Экибастузский».

Династия экскаваторщика Возного

Династия экскаваторщика Возного

Работая в Экибастузе, Голянский не забывал о жизни села, района, - отметил на вернисаже почетный гражданин Павлодарской области, партийный и государственный деятель Оралбек Кожанов. В кадрах Голянского запечатлена и его молодость. А бывший директор совхоза «Аккольский» Экибастузского района Ризабек Искаков, увидев на снимках старых друзей, отметил: «Я думаю, это своеобразное наследство будущему поколению: они увидят эти работы, и вспомнят нас».

Ризабек Искаков, бывший директор совхоза «Аккольский» Экибастузского района

Ризабек Искаков, бывший директор совхоза «Аккольский» Экибастузского района 

Выставку ветерана экибастузской фотографии Владимира Голянского организовал фотожурналист Жумагали Сейтенов. Благодаря его стараниям выставки экибастузских фотографов в музее Багаева проходят уже не первый год.

Жумагали Сейтенов, организатор выставки, фотожурналист

Жумагали Сейтенов, организатор выставки, фотожурналист 

- Спасибо Голянскому за то, то он сохранил все негативы, - говорит Жумагали Сейтенов. - Я выбрал из них для выставки нетрадиционный Экибастуз. Это сельская зона, о которой мы давно забыли, и даже похоронили. Это орошение, насосная станция, совхозы, техника. Я благодарен Владимиру Антоновичу за помощь. Когда я вышел на новый уровень - книгоиздания, он без всяких вопросов помогал мне. И вот через 20 лет я пытаюсь хотя бы часть той энергии, его души и сердца, что он вложил в меня, вернуть ему в виде этой выставки. Изюминка этой выставки – сельское хозяйство. Тот самый Экибастузский район, который образовался в 1972 году. Без прикрас, все же видели, как работали люди. Это соль жизни, и люди были счастливы. А благодаря таким людям, как Владимир Антонович, эта история сохранилась. Есть идея сохранить и передать эти уникальные кадры музею департамента сельского хозяйства.

О своем увлечении фотографией Владимир Антонович Голянский говорит с интересом. По отзывам друзей и знакомых, он – увлеченная натура, азартный человек, вкладывающий душу в любимое дело. Фотоаппарат «Смена» впервые взял в руки еще до армии.

- А потом, когда я учился в народном университете культуры на факультете кинематографии, там надо было иметь фотоаппарат. Я начал заниматься фотографией, и пошло. Курса я так и не кончил – женился, трудности были. Но навыков я набрался, это было полезно. Потом всегда снимал. Даже когда я работал председателем профсоюза, все равно с фотоаппаратом ходил. На производстве работал простым рабочим, кем только не работал, где я только не работал! Но ко всему относился с интересом - лишь бы душа лежала к работе.

Почетный гражданин Павлодарской области, партийный и государственный деятель Оралбек Кожанов узнал себя на фотоснимках Голянского

Почетный гражданин Павлодарской области, партийный и государственный деятель Оралбек Кожанов узнал себя на фотоснимках Голянского

Вообще-то, говорит Владимир Голянский, он приехал в Экибастуз всего на год-полтора. И остался. Все потому, что на его дороге ему встречались хорошие люди.

- Я помню тех людей, кто на снимках… - рассказывает Владимир Антонович. - В этом году я уже не снимал, но, может, снова начну. У меня простой «Зенит», а пленок-то уже сейчас нет.  Жумагали Сейтенов предложил сделать выставку. И я, честно говоря, не думал, что это всерьез. Если б знал, я бы ему получше негативы дал. И сейчас появилась цель: я буду перебирать негативы в архиве. Это ведь не только мое - людям нужно оставить память.

Музыкальный подарок заведующего домом-музеем Талгата Адамова для автора выставки

Музыкальный подарок заведующего домом-музеем Талгата Адамова для автора выставки

На вернисаже Владимиру Голянскому были вручены похвальный отзыв багаевского образца, диплом и диск с историческим фильмом о Багаеве «Фотография длиной в жизнь». А сам автор фотовыставки передал мемориальному дому-музею книги по фотоделу и истории фотографии из личного архива. Выставка «Даёшь Экибастуз!» продлится до 8 февраля.

Традиционный вернисажный снимок в багаевском павильоне

Традиционный вернисажный снимок в багаевском павильоне

Ирина КОВАЛЁВА, фото автора, НЖ№2, 14.01.16

Подробнее ...

Новый год нарисовался!

За неделю до Нового года в Павлодарском областном художественном музее начала работу выставка праздничного настроения. «Новогодние фантазии» - это подарок горожанам от музея и самодеятельных художников. В малом зале разместились 80 картин 20-ти студийцев художницы Жанетты Наурузовой. Это не первая отчетная экспозиция творческой студии. Впервые художники-любители заявили о себе весной этого года: в галерее «Айна» состоялась выставка «Палитра сердца и души». Но к такому серьезному формату в стенах художественного музея авторы готовились с особым трепетом. Тем более, что тема почти магическая – о радости своей и радости для всех: о празднике.

На картинах художников-любителей – очень много памятных моментов из «личного архива» впечатлений. Из детства. Это сюрпризы, игрушки, конфетти, радость и ожидание волшебства. И сам вернисаж был под стать – в стиле домашнего праздника. Авторы, их близкие и гости, музыка, общение и подарки. И танцы – сюрприз от малышей из детского сада № 51. Юные артисты были захвачены творческим азартом, а взрослые, глядя на детей, вспоминали себя – и свое настроение перед новогодним праздником. Это ведь самое важное – ощущение наступления праздника, дух волшебства.

- Прекрасный повод встретиться со всеми, а еще получить удовольствие от просмотра, -  говорит о выставке павлодарский бард Александр Кирьянов. – Честно говоря, я собирался на вернисаж без особого настроения: глянул в окно – погода совсем не праздничная, сыро, слякотно. А потом пришел в музей – и не жалею. Запустилось новогоднее настроение! Я так долго его искал, прислушивался к ощущениям – когда оно подойдет? Елку уже поставил дома. Но именно здесь, на выставке какой-то тумблер включился на новогодний настрой. Я теперь буду этот заряд беречь!

  В экспозиции – холсты с зимними этюдами, натюрмортами, обезьянками, елочками, авторские куклы, игрушки. Художник должен говорить со своим зрителем - в зале, на выставке. И каждая картина – маленький рассказ о личной новогодней истории.

Выставка будет работать целый месяц, весь январь можно будет получить заряд праздничного настроения. Помимо этого, экспоненты подготовили календари со своими работами. Теперь их картины останутся на память в семьях павлодарцев. По окончании выставки для участников подготовят сертификаты: это будет свидетельством первой совместной экспозиции в областном художественном музее.

-  Я благодарю своих девочек за большой труд, который они сделали, - поздравила с вернисажем своих студийцев Жанетта Наурузова. - Теперь вы наглядно увидели то, что творили с такой радостью. Благодарю посетителей, зрителей - это очень большая важная поддержка. С наступающим Новым годом! Всех благ! Пусть желания и мечты исполнятся!

Тройка-птица. Жанетта Наурузова

Тройка-птица. Жанетта Наурузова

Еще во время весенней выставки Жанетта Наурузова рассказывала, как работает в своей студии. Каждой начинающей художнице она дает проявить себя, «почувствовать руку», когда кисть сама рассказывает то, о чем замыслил автор, выбирает свой стиль. А тут – определенная тема. Тем более, такая личная: ведь Новый год для всех, прежде всего, праздник впечатлений из детства.

- Конечно, для всех это где-то из области подсознания, тонкого восприятия, - соглашается Жанетта Наурузова. - Когда мы говорили о том, что будем делать новогоднюю выставку, у каждого свое вышло. И именно что-то из детства. Хотя возраст у участниц разный, и все они разные, у всех отразилась тема ожидания праздника. Это ведь в празднике самое приятное, самое важное - предвкушение. В новом году желаю всем попробовать себя в творчестве. А художникам приятной, удачной работы!

Сами авторы говорят с благодарностью о наставнице и педагоге. И поясняют: для каждого творческого человека важно признание. «Эта выставка – признание нас, пусть “маленьких”, самодеятельных, но все же художников. Работали с большой радостью и, увидев ваши улыбки, понимаем, что работали не зря. Это очень счастливы, праздничные моменты», - признаются любительницы живописи.

Льдинка. Лариса Кирьянова

Льдинка. Лариса Кирьянова

О том, какой смысл несет выставка художников-любителей в музейном пространстве, я спросила у куратора экспозиции Ольги Пашко. Что подразумевает концепция?

- Прежде всего, это тематическая выставка, - поясняет Ольга Витальевна. - Как раз художников-любителей можно поддержать этой идеей, когда тематическая выставка немного организует, есть возможность показать всех, не перекрывая никого из участников. Они друг друга поддерживают и дополняют. Эти работы ближе к наивизму. То самое направление - понятное, доступное, действительно любительское. Но хорошего уровня, потому что есть хороший педагог. У меня была еще одна задача. Я надеюсь, что от выставки будет резонанс: «если ты хочешь что-то показать, сначала научись». Это студия, хороший педагог, который может передать свое мастерство. И здесь мы как раз говорим о художниках, которые несут что-то, прежде всего, для себя – красоту, любовь и какие-то умения. И уже могут показать другим. Тема Рождества, Нового года, домашнего праздника здесь тоже поддерживается. Мы не преследуем цели высокого искусства и стремления показать какие-то изыски, которые, может, не каждый даже сможет оценить. Наоборот – здесь каждый все понимает: композиционно, стилистически, жанрово все очень доступно. Эти проекты в работе музея следуют один за другим. Мы взяли детский проект «Жастар» - там были учащиеся школ и студий, и педагоги. Мы смотрели, какой уровень у студий и школ, что они могут дать, как они показывают. Сейчас мы смотрим, что может дать взрослая студия и педагог, найдет ли это отклик.

Прага. Наталья Литвин

Прага. Наталья Литвин

- Это своеобразный результат развития интереса к творчеству в Павлодаре?

- Да, это как раз и показатель эстетического воспитания нашего населения. Люди что-то понимают в искусстве, хотят попробовать. А у нас ведь очень много талантливых людей и желающих что-то сделать своими руками. Много мастеров, художников, студий. Зная художника Жанетту Наурузову, мы понимаем, что ученики ее студии будут соответствовать уровню своего педагога. Я считаю, что художественный музей именно для того и есть – подготовить зрителя к высокому искусству, к коллекциям из выставок. Люди должны в какой-то степени пройти вот такие выставки – в качестве авторов или зрителей. Понять, принять, и потом шагнуть на следующую ступень.

- Какие планы в работе музея на 2016 год?

- После этой выставки будет юбилейная экспозиция профессионального художника Валерия Шпиева. Прежде всего, у нас в приоритете юбиляры будущего года - Валерий Шпиев, Майса Икласова, Кажибек Баймульдин. Как художники-юбиляры будут реализовывать себя на выставках, пока решается. Также шесть проектов ждут своей реализации. Есть студенческие проекты, в том числе «Национальные мотивы в интерьере». В феврале 2016 года в большом зале будет проходить выставка дизайнеров совместно с вузами. Есть биеннале «Новое в искусстве и дизайне», проводится международная научно-практическая конференция ИнЕУ. Хочется предложить пространство дизайнерам и посмотреть, как они его видят. У нас очень много интерьерного дизайна, - пусть попробуют!

У бабушки. Светлана Мясоедова

У бабушки. Светлана Мясоедова

- Будут ли значимые проекты с фондами музея?

- Есть проект «Великие имена». Тут важна привязка к вековому рубежу. Это художники и картины, которым уже исполнилось 100 лет. Будет выставка одной картины – с показом произведения и лекциями про этого художника. У нас нет возможности большой коллекции картин, но что это за художник – мы узнаем, это будет полноценный разговор об искусстве. В управление культуры настроены на то, чтобы мы больше показывали музейную коллекцию. У нас будут разнообразные тематические коллекции из фондов. Это не впервые происходит. Такая работа велась и в 70-е, 80-е, 90-е годы. С образования музея основной задачей было – показать фонды. Другое дело, что в современное время на конференциях музейщиков, музеологов, искусствоведов говорится о том, что надо искать новые формы представления зрителю музейных фондов и вообще, художественной жизни. Мы живем одним и представляем себе одно. А людям, которые в обычной жизни занимаются совершенно другими делами, сложней бывает отвлечься и переключиться на искусство.

- Планируется ли экспозиция детских работ?

- Да, будет «Путешествие Обезьянки». К тому же, мы хотим сделать тематическую выставку несколько интерактивной. К нам приезжают коммерческие выставки, и возможно, в этом году будут и с обезьянками. Общение с животными дадут новый импульс выставке. Хотя пока еще все только выстраивается, но уже ясно, что детская выставка будет классического понимания. Может, будет прикладное искусство, связанное с обезьянками. Может, будут континенты, на которых живут обезьянки, и культуры этих континентов в работах детей и молодежи из художественных школ, студий. И это еще не все. Хочется, чтобы все получилось ярко и зрелищно. Чтобы люди знали: у нас в Павлодаре есть прекрасный художественный музей, в который можно прийти, отдохнуть и получить удовольствие.

Ирина КОВАЛЁВА, фото автора. НЖ№52, 30.12.15

Подробнее ...

Портрет коррупционера (фоторепортаж)

В Павлодаре открылась удивительная и неоднозначная выставка. В галерее «Айна» областной библиотеки им. С. Торайгырова экспонируются 86 работ 35 художников Павлодарской области и других регионов Казахстана. Произведения очень разные – живопись, графика, скульптура и декоративно-прикладное искусство. А тема одна – «Нет коррупции!». Как авторы поняли и выразили суть этого «нехудожественного» явления нашего общества, стоит посмотреть и увидеть собственными глазами.

«Взять или не взять?» «Кто пахан коррупции»? Кто он, типичный коррупционер? Как выглядит «Чистая совесть»? Такие вопросы задают себе художники и отвечают: не только в актуальной технике плаката, но и в акварели на бумаге, и масле на холсте, в коллаже, и даже в мраморе скульптуры и стекле витража.

Несколько месяцев назад, узнав от музейщиков о готовящейся выставке-конкурсе, я была удивлена. Искусствоведы тоже были в легком недоумении: как справятся творческие люди с конкретной задачей, казалось бы, далекой от творчества, было интересно всем. К тому же, чего уж там, все эти смотры с рисунками и плакатами, как правило, не приносят главного результата – коррупция как была, так и есть. Как искусством побороть коррупционера – вора при должности, обманщика, лицемера, взяточника?

О художественной составляющей стоит сказать - результат удивительный: видение у всех авторов хоть и разное, но отношение к этому пороку у чутких на всякие негативные проявления человечества художников одинаковое. Разными словами и материалами они кричат: коррупция, разъедающая душу человека – зло!

- Выставка организована агентством по делам госслужбы и противодействию коррупции Павлодарской области совместно с управлением культуры архивов и документации области, и, конечно, художественный музей тоже внес свой вклад, - поясняет искусствовед Павлодарского областного художественного музея Майя Хусаинова. - Самое приятное, что наряду с известными павлодарскими художниками представила свои работы творческая молодежь – студенты вузов и колледжей, и сельской школы села Железинка. Плакаты представили наши гости – маститые художники-плакатисты Казахстана. Рядом знаменитые авторы и молодое поколение, идет преемственность. Например, представила свои работы художник Ольга Ловина, а также ее дочери-художницы – Яна Алеева и Александра Ловина-Самошкина.

- Майя Бугубаевна, в чем отличие от советских плакатов на эту же тематику?

- Я думаю, они намного смелее. Время накладывает отпечаток опыта. Все работы интересные и актуальные. Приятно, что каждый художник имел возможность себя выразить.

- В том числе и в декоративно-прикладном искусстве.

- Мы сначала сомневались: как в декоративно-прикладном искусстве можно эту тему выразить. Всех порадует работа Раджана Кастевича – он единственный у нас в области работает с витражом. Сложная техника требует большого опыта и времени. Мы думали сначала, что сначала не получится воплотить эту тему в декоративно-прикладном искусстве. Получилось вот такая «Рыбалка». Тема отражена оригинально, и всем сразу все становится понятно. Или Ольга Ловина выполнила декоративную тарелку с эмалью. Панно Дамира Смыкова в керамике изображает образ одного из злых людей: богатый бай уже не вмещает богатство в своих руках. Вот представлен коллаж – прорастающий куст зла. И каждый зритель может посмотреть в эти растущие на ветвях зеркала и подумать – «а как я живу?».

- Эта часть экспозиции поднимает серьезные темы в визуальном исполнении.

- Да, это известные художники и они задают серьезные вопросы и отвечают на них. Камиль Катлеев - один из старейших художников-графиков. Он говорит, в нашей жизни не все плохо – есть и позитив. Есть темные пятна, но мы продолжаем радоваться жизни, природе и достижениям науки. А одна из лучших работ экспозиции живописного плана – картина Андрея Оразбаева «Золотая рыба коррупции». Как объяснял нам художник, здесь форма государства в виде золотой рыбы. И есть места, где подгнивает эта рыба, осыпается в виде золотой ржавчины. Лицо коррупционера общо, он не дает конкретные черты лица.

- Кто принял участие в конкурсе?

- Эта выставка - конкурс региональный. Участвуют и павлодарские художники, и наши гости. Вот работы Баян Кайнышевой, скромного учителя рисования из Экибастуза. Человек в маске – неузнаваем, но за спиной у него - нож. И ничего хорошего от него ждать нельзя. Вот работа Николая Пашко, он работает с деревом. Вообще у нас получилась целая галерея скульптуры малых форм.

И действительно, скульптуры на тему коррупции получились особенно говорящими. За каждой работой идет глубокое осмысление этой важной государственной темы. Владимир Ефремов представил скульптуру «Кошелек». С двух сторон художник показывает образ превращающегося в кошелек человека, резко критикуя эту тему. Бота Машрапов – автор нескольких работ на выставке. Выполненная в камне композиция называется просто – «Откат». Смотришь, и печально известная схема понятна.

- Я скажу, что впервые такая тема выражена именно так, - говорит Бота Машрапов. - Обычно считалось, что плакатное искусство ближе к раскрытию темы коррупции. Может, сейчас мы впервые представляем новый жанр – скульптурный плакат. Такого еще нет, но, возможно, мы первопроходцы. Он может оказаться еще более доступным для понимания. Конечно, я понимаю, что эти мои работы как сувенир дарить кому-то не получится никак. Но эта выставка планируется передвижная – есть такие задумки организаторов. Пусть люди увидят и подумают.

- Бота Кабыкенович, помимо воплощения художественных образов, что вы думаете о коррупции, как ее можно победить?

- Думаю, что ее так просто не победишь, она идет из древности. Но хоть на йоту сдвинуть ситуацию с места, повлиять на общественное мнение, будем надеяться, что можно. Мнение общества, особенно молодежи, будет подтягиваться. С оптимизмом надо смотреть. А для художника, конечно, ценно и интересно то, что мы и тему коррупции можем поднимать.

По словам организаторов, целью выставки является показ высокой гражданской позиции, формирование духовных ценностей казахстанцев, воспитание патриотизма, и пробуждение светлых высоких идеалов, далеких от проявления коррупции, стяжательства и казнокрадства. Глава культурного ведомства области Айнур Сарсенбаева пояснила: выставка открывается в канун празднования Дня независимости, она актуальную в рамках антикоррупционной стратегии Республики Казахстан, в реализацию которой вносят вклад и наши художники.

- Наша страна целенаправленно и поэтапно следует курсу создания эффективных соответствующих мировым стандартам институтов  и механизмов противодействия коррупции, - сказал в приветственной речи на вернисаже руководитель Департамента агентства по делам госслужбы и противодействию коррупции Павлодарской области Денис Шакенов. - Борьба с коррупцией должна носить комплексный характер. Необходимы консолидированные усилия не только государства, но и всего гражданского общества. Осознавая всю опасность от последствий коррупции как в отдельно взятом государстве, так и в масштабе всего международного сообщества, Генеральной ассамблеей ООН 9 декабря признано Международным днем борьбы с коррупцией. Выставка будет проходить до 25 декабря.  А по завершению комиссия будет подводить итоги конкурса. Конкурсной комиссией при определении победителей будут также учитываться и мнения зрителей, оставленные в книге отзывов.

Победителей конкурса ждут денежные премии. Прозвучало предложение о том, чтобы выставка продолжила свою работу в университетах, и, собственно, в здании департамента области. А может быть, даже и в Астане.

- Я бы сказал, что не бывает плохих времен, а бывают плохие люди, - говорит о теме коррупции художник Александр Колодин. - И они делают именно таким наше отношение к тому или иному времени. Вот сейчас время процветания коррупции, основное зло не только в нашей стране. Это мировое зло, когда каждый думает, как бы ему обогатиться. Вот эта небольшая работа «Жизнь удалась» у меня родилась таким образом. Один мой друг детства занял достаточно большой чиновничий пост, и поехал на зимнюю рыбалку на Зайсан, хотя там она запрещена. Высылает мне фотографию – очень много этих судаков на льду лежит, и он счастливый. И подпись – «Жизнь удалась!». И вот я этого замечательного человека изобразил. Только уже без судаков.

– И без человека.

- Да, и без человека. Ну, крыса он по сути своей, хоть и занимает большой пост. Если ты родился крысой, то по жизни и будешь крысой. Если родился свиньей – вот яркий образ другой работы, то хоть депутатом станешь, хоть начальником каким-нибудь, - свиньей и останешься. А на центральной части триптиха «Искушение» - дракон. Помните замечательную китайскую сказку? Когда люди пытались победить дракона, и в результате сами становились драконом. Это самое страшное и сложное – надо убить дракона в себе, вспомните сказку Шварца. Это необходимо каждому из нас. Дракон, может и маленький, и во мне сидит. А как его убить?

- Не кормить?

- Не кормить! Вот и весь ответ – не кормить его, и он умрет. Я своим ученикам говорю – на одном плече сидит черт, на другом – ангел. Кого ты будешь «кормить», тот и растет. Это главное в человеке. Не важно, имеешь ли ты форму, погоны, или нет. Если ты честно подходишь к делу, люди это увидят и оценят. Если нечестно – это тоже станет известно, люди тоже увидят, и тоже оценят. Поэтому не бывает плохих времен, а только плохие люди, которые пользуются данным временем. И я подпишусь под каждым словом Нурсултана Назарбаева – стратегия правильная. А вот тактика на местах зачастую бывает абсолютно противоположная. Везде человеческий фактор. И тут тот же совет – начни с себя, не корми этого дракона.

Судя по тому, что представленные работы пришедшие на вернисаж посетители в форме активно фотографировали на свои мобильные телефоны, задумка удалась. Проникнут ли в понимание, «зацепят» ли эти яркие образы тех, кому они предназначены – другой вопрос. Вспомнят эти поросячьи мордочки лживых полулюдей-полуживотных, отведут ли руку от конверта с мздой, подумав о человеке-кошельке с брюхом и задом, но без лица? Выставку стоит посмотреть и простому зрителю – она хороша и разнообразна, художники постарались – и высмеяли хлестко, и все нутро этого позорного в своей привычности и повседневности явления обнажили.

Безусловно, стоит взглянуть на экспозицию и тому, для кого она, собственно, предназначена – госслужащему, человеку в форме, чиновнику, - в общем, обличенному властью, принимающему решения за других. Может, массовые экскурсии стоит организовать для административных лиц? Посмотрите, как со стороны выглядит потеря человеческого лица и чести.

Ирина КОВАЛЁВА, фото автора, НЖ№49, 11.12.15

Подробнее ...
Подписаться на этот канал RSS
Assembled by Nebel